sábado, 27 de marzo de 2010

¿Queréis aprender a dibujar?

Un amigo, Marcos, comenzó las clases de un taller de dibujo la semana pasada. Si alguno os animáis o tenéis a alguien interesado aquí tenéis los datos.

TALLER DE DIBUJO

Hola a todos! y en especial a Julio y a Lolo. Ya han comenzado las clases en el taller de dibujo que hemos instalado en Ratonia. En primer lugar voy a pegar aquí debajo un texto sobre el taller para todos aquellos que estéis interesados. Y sobre las clases, Lolo, Julio, (los primeros alumnos), estoy preparando contenidos, el sabado que viene tenemos que sentarnos tranquilos, cerrar algunas cosas y a dibujar. .................... TALLER DE DIBUJO SECCIÓN 1 DIBUJO PERCEPTIVO 1.1.Prolegómenos 1.2.Pasos previos al dibujo Motivación Posicionamiento El campo visual 1.3.Interacción de figura y fondo 1.4.Encuadramiento en “L” 1.5.Visualización en 2 dimensiones. Perspectiva 1.6.Puntos de vista 1.7.Material para empezar Unidad A Dibujar lo que se ve. Cuestión de elecciones Unidad B Diversos tipos de líneas. Definiciones y distinciones Unidad C Contorno: el borde que no está presente Unidad D Apuntes lineales de Albers. Para adquirir dominio y soltura
OBJETIVOS DEL TALLER Dibujar y contemplar dibujos es una actividad exclusivamente humana que realizamos desde que tenemos constancia de la existencia de nuestra especie, pero, ¿por qué lo hacemos?. Algunos señalan que dibujamos para dejar nuestra impronta personal en la realidad que vivimos y conocer la de nuestros semejantes. Otros aducen como causa de nuestro interés por el dibujo la necesidad de satisfacer nuestra capacidad de observación y análisis de la realidad y con ello, acercarnos a su comprensión. Sea cual sea la causa, no podemos negar el impulso que sentimos de representar la realidad tamizada por nuestro cerebro y nuestra experiencia. Y para hacerlo adecuadamente, como toda actividad humana, necesita de un método y una práctica. Para eso está diseñado este taller. Cada uno de nosotros tiene una respuesta visual del mundo que nos rodea. Esta respuesta en el campo de la expresión gráfica se llama estilo y todos tenemos la capacidad de desarrollarlo, pero para ello necesitamos el aprendizaje de una serie de rudimentos técnicos y la consolidación de nuestra forma de observar y reproducir lo que percibimos de la realidad. Ese es uno de los objetivos principales del taller. Aprender a Ver y Aprender a Expresar gráficamente. Si conseguimos alcanzar estos objetivos habremos conseguido además: -Expresarnos de forma original y genuina y valorar la expresión de los demás en su singularidad. -Diversificar nuestra expresión gráfica hacia cualquiera de las formas de expresión que deseemos: narrativa gráfica (comic e ilustración), pintura, diseño gráfico, caligrafía... -Utilizar herramientas y conceptos complejos que podemos aplicar en muchas de nuestras actividades como profesionales. El aprendizaje del dibujo es una asignatura obligatoria en muchas carreras profesionales sean o no artísticas debido a las ventajas que aporta su conocimiento. Etc, etc, etc. Estas y otras muchas ideas se irán desarrollando a medida que vayan celebrándose las sesiones del taller.
METODOLOGÍA Para realizar el taller se van a seguir las directrices y ejercicios prácticos de un ramillete de libros especializados que han sido cotejados previamente para adecuar los ejercicios a las necesidades de los estudiantes. La duración del taller no es fija. El aprendizaje del dibujo puede ser infinito, nunca dejamos de aprender. Cada uno de nosotros decidirá cuando terminar las clases y comenzar a volar solo. Además, el taller se centra en aprender a dibujar. Las técnicas, estilos y formas de expresión que podemos aprender a posteriori son también infinitas y susceptibles de aprender en otras fases del taller. Las sesiones serán los sábados por la mañana en jornadas de 2 o 3 horas. Esta duración no es casual. La actividad del dibujo necesita de varias circunstancias para que su aprendizaje sea efectivo: -concentración -relajación -constancia -tiempo -espacio Para conseguir que se produzcan dichas circunstancias las sesiones se celebrarán en el Taller que ya conocéis, un entorno adecuado para esta actividad, que nos aporta aislamiento (un 5º piso sin ascensor nada más y nada menos) pero a la vez, un contacto diferente con la realidad circundante (ni que decir tiene que aprovecharemos la terraza y el entorno en las clases). Creado dicho ambiente de trabajo necesitamos tiempo para que nos aclimatemos a la tarea y empecemos a cosechar resultados. Hemos de enseñar a la mano, al ojo y al cerebro a la vez ¡eso no se hace en diez minutos!, y como dijo Picasso, la inspiración ha de pillarnos trabajando, si no, no tiene ningún valor. Para relajarnos y concentrarnos se creará un ambiente creativo adecuado. Los grupos serán de tres personas por sesión. Más sería incomodo, y siendo varios nos enriqueceremos del aprendizaje de los demás. En cuanto a la edad: no existen límites. Todos tenemos la misma capacidad para aprender a dibujar. Podemos hacerlo juntos mayores y pequeños. Eso sí, el taller no está pensado para niños muy chiquitos, que necesitan de otra programación y ejercicios adecuados. Digamos que a partir de los 13 o 14 años se puede realizar. Podemos ayudarnos con música, con ropa cómoda, en fin, encontrar nuestro sitio en el taller y por supuesto en nuestras casas, cuando terminen las clases y podamos trabajar libremente. Hay toda una colección de libros e imágenes a vuestra disposición para que podáis encontrar referencias, inspiración, etc. Y además contamos con Internet así que podemos decir que tenemos varias realidades gráficas a las que acudir si lo necesitáis. En cuanto a los materiales, están incluidos en el precio de las clases. En principio veremos como solo necesitamos lápiz y papel, pero a medida que pase el tiempo iremos profundizando más y más en este tema y probaremos a trabajar con otros instrumentos, materiales y soportes, en busca de aquellos que nos satisfagan más. Las clases se desarrollan de la siguiente manera: -Introducción interactiva: a partir de una charla previa y del debate posterior se introducirán los ejercicios a realizar y los objetivos a alcanzar -Ejecución: cada dibujante comenzará a trabajar e irá recibiendo instrucciones y consejos personalizados -Comentarios: cada vez que sea necesario someteremos a debate el resultado de nuestros trabajos y las sensaciones, aprendizajes y experiencias que hayamos sentido en su ejecución. No siempre será necesario realizar estas tres fases. El desarrollo del taller irá pautando este esquema de trabajo. Precios 12 € /hora* *(sesiones de 2 horas al día mínimo) *1ª sesión gratuita *en caso de traer acompañantes, podrán quedarse dependiendo del espacio con el que contemos. Hay café e infusiones (y una terraza, si no llueve)
PARA PONERSE EN CONTACTO : marcosreinasegovia@yahoo.es

martes, 23 de marzo de 2010



http://www.penny-arcade.com/comic/2010/3/22/

- ¿Así que ya está? He matado todos los Dioses ¿y ahora? ¿Qué se supone que haremos en GOD OF WAR IV?

- Oh, no importa. Hay otros Dioses.

jueves, 18 de marzo de 2010

CHANGING PLANES



Título original: Changing Planes
Título español: Planos Paralelos
Autora: Ursula K. Le Guin
Páginas: 260
ISBN: 84-450-7548-9

El título original "CHANGING PLANES" juega con la traducción de plane: avión y plano, cosa intraducible al español y traducido con un cutre "PLANOS PARALELOS". Eso de que termine en lelo no me convence mucho, pero es sólo en el título.

Para los que conocemos el Método Sita Dulip y manejamos correctamente un tradumático, no nos parecerá nada fantástico lo que se dice en estas páginas. Pero aún así recomiendo su lectura. Los lugares a donde nos lleva, en total quince más un primer capítulo explicando como descubrió Sita Dulip la capacidad de cambiar de plano, son verdaderamente fascinantes a pesar de lo breve de cada visita y podréis comprobar los paralelismos que existen entre los infinitos planos y el nuestro sobre hechos que fueron, serán y podrán ser.

martes, 9 de marzo de 2010

BicúbicO